Type of Collection: Cassette
Artist/Group: Keluarga Ketoprak Mataram (Mataram Ketoprak Family Group)  
Album Title: Roro Jonggrang
Origin: Special Region of Yogyakarta
Language: Java
Year of Release: No Data
Label: Lokananta
Serial Number: ACD-035.A
Contributor: Nurhayati

Reference Link:

1Roro JonggrangPrapti
2Bandung BandawasaKemin
3Tumenggung KalalodraSardjono
4Patih KalatunarSuripto
5Begawan WindusakaGlinding
6Prabu CandrakusumaMugihardjo
7Prabu BakaNgadimin
10Patih SumbangbitaRudjiman
11Tumenggung SuranegaraSaarijanto
12Tumenggung KaladiyuKalidi
13Tumenggung SuracandraPranoto
16mBok PenditParmi

About artist

Yogyakarta region is the origin of the emergence of ketoprak art (On kind of Javanese Traditional Folk Art), so that many ketoprak groups appear in the community. One of the ketoprak groups in Yogyakarta is the Mataram Ketoprak Family Group led by Sumardjono. Although the establishment is unknown, this group was able to penetrate the Lokananta record company to immortalize the work they brought, namely the ketoprak art entitled Roro Jonggrang, directed by Surojo.

Folk Art, Ketoprak

Indonesian folk art gave birth to a lot of dramatic arts. One of them is ketoprak. Ketoprak appeared in the early 20th century. This folk art emerged in the Mangkunegaran era, around 1922.

Ketoprak (Javanese: kethoprak) is a kind of traditional drama performance that is believed to have originated in Surakarta and developed rapidly in Yogyakarta, therefore this art is often referred to as Ketoprak Mataram. The word kethoprak comes from the sound of prak, although it originally came from a tool called tiprak. Kethoprak is also said to come from kothekan (in Javanese it means sounding objects by hitting) which is a mortar plus a drum and a flute.

This traditional folk performing art is very well known, especially in the areas of Central Java, East Java, and the Special Region of Yogyakarta. The presentation of the art of ketoprak is in the form of a traditional drama using the Javanese language. The storyline in the Ketoprak performances varies, from dialogue about history, to fantasy stories which are usually preceded by beautiful Javanese songs, costumes and make-up that are always adapted to the scene and storyline.

It is said that this art was born by the peasants, which started from the farmers who were pounding rice while singing. At first, Ketoprak raised stories about the life of farmers. In the game, apart from dancing, everything is given a simple frame, for example a wife sends food and drink to her husband who is working in the fields, a village girl who is busy harvesting rice, and so on. All movements are expressed through a very simple dance. The equipment was simple: mortar, fly, and flute. Ketoprak uses the accompaniment of a mortar (a place for pounding rice) which is rhythmically beaten as an opening, an accompaniment at changing scenes, and at the end of the show, so it is known as Ketoprak Lesung.

At one time, the ketoprak performance was witnessed by a nobleman named RM Tumenggung Reksodiningrat. He brought the ‘customs’ of these peasants to the palace. Because it was brought to the palace, ketoprak also had time to become “noble entertainment”.

But over time, the people managed to reclaim ketoprak as a folk art. Since then ketoprak more alive and growing. Ketoprak not only raised the stories of banners, but also stories of folk heroism. This art continues to spread to various cities in Java. Ketoprak growing rapidly in the 1960s.

As an art that was born from the people, ketoprak always appears as a spokesperson for various people’s problems. Ketoprak is never far from the social reality of society. In its development, ketoprak then used Javanese gamelan accompaniment, and the cultivation of more complicated stories and accompaniments. The theme of the story in a ketoprak show develops into various themes. Usually taken from legends or Javanese history to fictional stories.

Thus it can be concluded that kethoprak is a simple theater or drama performance art that includes elements of Javanese tradition, both the structure of the play, dialogue, make-up, as well as the sounds of traditional music performed by the people. At first, kethoprak was a folk entertainment created by someone outside the kingdom. They set the stage and pretend to be kings, warriors, princes, princesses and whoever they want. In its development, kethoprak entertainment was also enjoyed by royal members. And in every appearance, there is always a comedian who makes kethoprak feel more alive.

The role of traditional ketoprak art in people’s lives

Traditional media have great potential in achieving development goals, because they have a wide audience and high credibility in the eyes of rural people. Traditional media have the power to convey messages to the general public without coercion. Like kethoprak, because kethoprak is a traditional media that is very much embedded in people’s lives.

Traditional media, especially ketoprak, are more easily accepted by the community, relevant to the existing culture, entertaining, using local languages, flexible, two-way communication so that they can be easily enjoyed by the community. Therefore, traditional media plays a very important role in various aspects of social, economic, cultural development and acts as a medium of communication. With the role and function of kethoprak in people’s lives, it causes kethoprak to live and develop according to its era.

In general, there are four functions of kethoprak:

1. As a means of ceremony/ritual

2. As an entertainment or spectacle

3. As an educational suggestion or guide media

4. As a medium of information or social criticism

Roro Jonggrang

The legend of Lara Jonggrang/Loro Jonggrang or Rara Jonggrang/Roro Jonggrang is a legend or folklore originating from the Special Region of Yogyakarta and also developing in Central Java, Indonesia. This legend explains the miraculous origins of historical sites in Java, namely the Ratu Baka Palace, Sewu Temple, and the Durga statue in the north room of the main Prambanan temple. Although these temples date back to the 9th century, it is suspected that this tale was composed in a later era, namely the era of the Mataram Sultanate.

This story tells of a prince’s love for a princess which ends with the princess being cursed due to a trick she did.

Once upon a time, there were two kingdoms located side by side, namely the Prambanan kingdom and the Pengging kingdom. The Kingdom of Prambanan is led by King Denawa (giant) a cruel man-eating man named Prabu Boko. In governing his kingdom, Prabu Boko was assisted by a Patih named Patih Gupala who was also a giant. However, even though he came from a giant nation, Prabu Boko had a very beautiful daughter named Roro Jonggrang. Rara Jonggrang means “slender virgin”.

Meanwhile in another place, there is a kingdom that is no less big than the Prambanan kingdom, namely the Pengging kingdom. The kingdom was a fertile and prosperous kingdom, led by a wise king named Prabu Damar Maya. Prabu Damar Maya had a son named Raden Bandawasa (in Javanese it is read “Bondowoso”), a brave and powerful knight. He has a magic weapon called Bandung, so Bondowoso is known as Bandung Bondowoso. In addition to having a powerful weapon, Bandung Bondowoso also has an army that contains the Jinn.

Prabu Boko was eager to expand his empire by seizing the kingdom of Pengging. Together with Patih Gupala, Prabu Boko trained troops and collected taxes from the people to finance the war. When the army felt ready, they immediately invaded the kingdom of Pengging. A great battle erupted in the kingdom of Pengging between the army of the kingdom of Boko and the army of the kingdom of Pengging.

In order to defeat the attackers, Prabu Damar Moyo sent his son, Prince Bandung Bondowoso to fight against Prabu Boko. Thanks to his supernatural powers, Bandung Bondowoso managed to defeat and kill Prabu Boko. After the Boko kingdom fell into the hands of the Pengging army, Prince Bandung Bondowoso stormed into the Boko Palace (palace).

When he first saw Princess Roro Jonggrang in the palace, Bandung Bondowoso was instantly captivated, fascinated by the princess’ extraordinary beauty. At that time, Bandung Bondowoso fell in love and proposed to Roro Jonggrang to be his wife. However, the princess refused the proposal, because she did not want to marry the murderer of her father and the invaders of her country. Because he continued to be persuaded, finally the princess was willing to be married with two conditions that were impossible to be granted. The first requirement is the construction of a well called the Jalatunda and the second condition is the construction of a thousand temples in just one night.

Bandung Bondowoso agreed to both conditions. First, he managed to complete the Jalatunda well thanks to his supernatural powers. After the well was finished, Rara Jonggrang tried to trick the prince into willing to go down into the well and check it out. After Bandung Bondowoso descended, the princess ordered Gupala to cover and fill the well with stones. However, Bandung Bondowoso managed to get out by breaking through the pile of rocks thanks to his supernatural powers. Bandung Bondowoso was angry, but soon calmed down because of the beauty and seduction of the princess.

To realize the second condition, Bandung Bondowoso summoned spirits (jinns and demons,) from the bowels of the Earth. With their help, he managed to complete 999 temples. When Rara Jonggrang heard the news that the 1000th temple was nearing completion, she tried to thwart the attempt. She woke the court ladies and the village women to start beating the mortar, and ordered that the mounds of straw be burned on the east side. The sound of the pounding dimples suggests that the dawn activity has begun, while the light from the east gives the impression that the sun will soon rise, so the spirits hide back into the bowels of the Earth. As a result, only 999 temples were successfully built so that Bandung Bondowoso’s efforts failed. After learning that all of this was the result of Rara Jonggrang’s fraud and trickery, Bandung Bondowoso was furious and cursed Rara Jonggrang to turn into stone. The princess turned into the most beautiful statue to complete the last temple.

According to this story, the Ratu Baka site near Prambanan was the palace of Prabu Baka, while the 999 unfinished temples are now known as Candi Sewu, and the Durga statue in the north room of the main temple in Prambanan is the embodiment of the princess who was cursed to stone and is still remembered as Lara. Jonggrang which means “slender girl”.


There is a moral message in the story of Roro Jonggrang, namely that we as humans must be able to control our passions and maintain good behavior.

(Writer: Ratna Sakti Wulandari-Museum Musik Indonesia)


About artist

Yogyakarta merupakan daerah asal munculnya kesenian ketoprak, sehingga banyak sekali bermunculan grup-grup ketoprak di masyarakat. Salah satu grup ketoprak yang ada di Yogyakarta adalah Grup Keluarga Ketoprak Mataram pimpinan Sumardjono. Meskipun tidak diketahui berdirinya, namun grup ini mampu menembus perusahaan rekaman Lokananta untuk mengabadikan karya yang mereka bawakan yaitu kesenian ketoprak berjudul Roro Jonggrang yang disutradarai oleh Surojo.

Kesenian tradisional ketoprak

Kesenian rakyat Indonesia melahirkan banyak sekali seni drama. Salah satunya adalah ketoprak. Ketoprak muncul pada awal abad ke-20. Kesenian rakyat ini muncul di era Mangkunegaran, kira-kira tahun 1922.

Ketoprak (bahasa Jawa: kethoprak) adalah sejenis seni pentas drama tradisional yang diyakini berasal dari Surakarta dan berkembang pesat di Yogyakarta, oleh karena itu kesenian ini sering disebut sebagai Ketoprak Mataram. Kata kethoprak berasal dari bunyi prak, walaupun awalnya bermula dari alat bernama tiprak. Kethoprak disebut juga berasal dari kothekan (dalam Bahasa Jawa berarti membunyikan benda-benda dengan cara memukul) yang berupa lesung ditambah kendang dan seruling.

Seni pertunjukan rakyat tradisional ini sangat terkenal, khususnya di daerah Jawa Tengah, Jawa Timur, dan Daerah Istimewa Yogyakarta. Penyajian seni ketoprak yaitu berupa drama tradisional yang menggunakan bahasa Jawa. Jalan cerita di dalam pementasan ketoprak bermacam-macam, mulai dialog tentang sejarah, sampai cerita fantasi yang biasanya selalu didahului dengan alunan tembang-tembang Jawa yang indah, kostum dan dandanan yang selalu disesuasikan dengan adegan dan jalan cerita.

Konon, kesenian ini dilahirkan oleh kaum petani, yaitu bermula dari para petani yang sedang menumbuk padi sambil bernyanyi. Pada mulanya, ketoprak mengangkat kisah-kisah seputar kehidupan petani. Dalam permainannya, selain juga menari, semuanya diberi bingkai yang sederhana, misalnya seorang istri mengirim makanan dan minuman untuk suaminya yang sedang bekerja disawah, gadis desa yang beramai-ramai menuai padi, dan sebagainya. Semuanya gerak diekspresikan melalui tari yang sangat sederhana. Peralatannya pun sederhana: lesung, terbang, dan suling. Ketoprak menggunakan iringan lesung (tempat menumbuk padi) yang dipukul secara berirama sebagai pembuka, iringan saat pergantian adegan, dan penutup pertunjukan sehingga terkenal disebut sebagai Ketoprak Lesung.

Pada suatu ketika, pertunjukan ketoprak itu disaksikan oleh seorang bangsawan bernama RM Tumenggung Reksodiningrat. Ia membawa ‘kebiasaan’ kaum tani ini ke istana. Gara-gara dibawa ke istana, ketoprak pun sempat menjadi “hiburan bangsawan”.

Namun seiring waktu, rakyat berhasil merebut kembali ketoprak sebagai kesenian rakyat. Sejak itu ketoprak makin hidup dan berkembang. Ketoprak tak hanya mengangkat cerita-cerita panji, tetapi juga kisah-kisah kepahlawanan rakyat. Kesenian ini terus menyebar ke berbagai kota di Jawa. Ketoprak makin berkembang pesat di tahun 1960-an.

Sebagai kesenian yang lahir dari rahim rakyat, ketoprak senantiasa tampil sebagai juru bicara berbagai persoalan rakyat. Ketoprak tak pernah jauh dari realitas sosial masyarakat. Dalam perkembangannya, ketoprak kemudian menggunakan iringan gamelan jawa, dan penggarapan cerita maupun iringan yang lebih rumit. Tema cerita dalam sebuah pertunjukan ketoprak berkembang menjadi bermacam-macam tema. Biasanya diambil dari cerita legenda atau sejarah Jawa hingga cerita fiksi.

Dengan demikian dapat disimpulkan bahwa kethoprak adalah seni pertunjukan teater atau drama yang sederhana yang meliputi unsur tradisi jawa, baik struktur lakon, dialog, busana rias, maupun bunyi-bunyian musik tradisional yang dipertunjukan oleh rakyat. Semula kethoprak merupakan hiburan rakyat yang diciptakan oleh seseorang di luar kerajaan. Mereka menyiapkan panggung dan berlagak menjadi raja, pejuang,pangeran, putri dan siapapun yang mereka inginkan. Pada perkembangannya,hiburan kethoprak juga dinikmati oleh anggota kerajaan. Dan di setiap penampilannya selalu ada pelawak yang membuat kethoprak terasa semakin hidup.

Peranan fungsi kesenian tradisional ketoprak dalam kehidupan masyarakat

Media tradisional mempunyai potensi yang besar dalam mencapai tujuan-tujuan pembangunan, karena media ini mempunyai audiensi yang luas dan kredibilitas yang tinggi di mata orang pedesaan. Media tradisional memiliki kekuatan untuk menyampaikan pesan kepada masyarakat pada umumnya tanpa paksaan. Seperti halnya kethoprak, karena kethoprak merupakan media tradisional sangat melekat dalam kehidupan masyarakat.

Media tradisional khususnya ketoprak lebih mudah diterima masyarakat, relevan dengan budaya yang ada, menghibur, menggunakan bahasa lokal, fleksibel, komunikasi dua arah sehingga dapat mudah dinikmati oleh masyarakat. Oleh karena itu media tradisional sangat berperan dalam berbagai aspek pembangunan sosial, ekonomi, budaya dan berperan sebagai media komunikasi. Dengan peranan dan fungsi kethoprak dalam kehidupan masyarakat itu, menyebabkan kethoprak tetap hidup dan berkembang sesuai dengan zamannya.

Secara umum fungsi kethoprak ada empat, yaitu:

1. sebagai sarana upacara/ritual

2. Sebagai hiburan atau tontonan

3. Sebagai saran Pendidikan atau media tuntunan

4. sebagai media penerangan atau kritik sosial

Roro Jonggrang 

Legenda Lara Jonggrang/Loro Jonggrang atau Rara Jonggrang/Roro Jonggrang adalah legenda atau cerita rakyat yang berasal dari Daerah Istimewa Yogyakarta dan juga berkembang di Jawa Tengah, Indonesia. Legenda ini menjelaskan asal mula yang ajaib dari situs-situs bersejarah di Jawa, yaitu Keraton Ratu Baka, Candi Sewu, dan arca Durga di ruang utara candi utama Prambanan. Meskipun candi-candi ini berasal dari abad ke-9, akan tetapi diduga dongeng ini disusun pada zaman yang kemudian yaitu zaman Kesultanan Mataram.

Cerita ini mengisahkan cinta seorang pangeran kepada seorang putri yang berakhir dengan dikutuknya sang putri akibat tipu muslihat yang dilakukannya.

Alkisah pada zaman dahulu kala terdapat dua buah kerajaan yang lokasinya berdampingan yaitu kerajaan Prambanan dan kerajaan Pengging.

Kerajaan Prambanan dipimpin oleh Raja Denawa (raksasa) pemakan manusia yang kejam bernama Prabu Boko. Dalam memerintah kerajaannya, Prabu Boko dibantu oleh seorang Patih bernama Patih Gupala yang juga adalah raksasa. Akan tetapi, meskipun berasal dari bangsa raksasa, Prabu Boko memiliki putri yang sangat cantik jelita bernama Roro Jonggrang. Rara Jonggrang artinya adalah “dara (gadis) langsing”.

Sementara itu di lain tempat, ada satu kerajaan yang tak kalah besarnya dengan kerajaan Prambanan, yakni kerajaan Pengging. Kerajaan tersebut adalah kerajaan yang subur dan makmur, dipimpin oleh seorang raja yang bijaksana bernama Prabu Damar Maya. Prabu Damar Maya memiliki putra bernama Raden Bandawasa (dalam bahasa Jawa dibaca “Bondowoso”), seorang ksatria yang gagah perkasa dan sakti. Dia mempunyai senjata sakti yang bernama Bandung, sehingga Bondowoso terkenal dengan sebutan Bandung Bondowoso. Selain mempunyai senjata yang sakti, Bandung Bondowoso juga mempunyai bala tentara berupa Jin.

Prabu Boko sangat berhasrat memperluas kerajaannya dengan merebut kerajaan Pengging. Bersama Patih Gupala, Prabu Boko melatih bala tentara dan menarik pajak dari rakyat untuk membiayai perang. Saat balatentaranya dirasa siap, mereka pun segera menyerbu kerajaan Pengging. Pertempuran hebat pun meletus di kerajaan Pengging antara tentara kerajaan Boko dan tentara kerajaan Pengging.

Demi mengalahkan para penyerang, Prabu Damar Moyo mengirimkan putranya, Pangeran Bandung Bondowoso untuk bertempur melawan Prabu Boko. Berkat kesaktiannya, Bandung Bondowoso berhasil mengalahkan dan membunuh Prabu Boko. Setelah kerajaan Boko jatuh ke tangan balatentara Pengging, Pangeran Bandung Bondowoso menyerbu masuk ke dalam Keraton (istana) Boko.

Ketika pertama kali melihat Putri Roro Jonggrang di dalam istana, seketika Bandung Bondowoso terpikat, terpesona kecantikan sang putri yang luar biasa. Saat itu juga Bandung Bondowoso jatuh cinta dan melamar Roro Jonggrang untuk menjadi istrinya. Akan tetapi sang putri menolak lamaran itu, karena ia tidak mau menikahi pembunuh ayahandanya dan penjajah negaranya. Karena terus dibujuk, akhirnya sang putri bersedia dipersunting dengan dua syarat yang mustahil untuk dikabulkan. Syarat pertama adalah pembuatan sumur yang dinamakan sumur Jalatunda dan syarat kedua adalah pembangunan seribu candi hanya dalam waktu satu malam.

Bandung Bondowoso menyanggupi kedua syarat tersebut. Pertama, ia berhasil menyelesaikan sumur Jalatunda berkat kesaktiannya. Setelah sumur selesai, Rara Jonggrang berusaha memperdaya sang pangeran agar bersedia turun ke dalam sumur dan memeriksanya. Setelah Bandung Bondowoso turun, sang putri memerintahkan Gupala untuk menutup dan menimbun sumur dengan batu. Akan tetapi, Bandung Bondowoso berhasil keluar dengan cara mendobrak timbunan batu berkat kesaktiannya. Bandung Bondowoso sempat marah, namun segera tenang karena kecantikan dan bujuk rayu sang putri.

Untuk mewujudkan syarat kedua, Bandung Bondowoso memanggil makhluk halus (jin dan setan,) dari perut Bumi. Dengan bantuan mereka, ia berhasil menyelesaikan 999 candi. Ketika Rara Jonggrang mendengar kabar bahwa candi ke-1000 hampir selesai, ia berusaha menggagalkan usaha itu. Ia membangunkan dayang-dayang istana dan perempuan-perempuan desa untuk mulai memukul-mukul lesung, serta memerintahkan agar gundukan jerami dibakar di sisi timur. Suara lesung yang bertalu-talu mengesankan bahwa aktivitas subuh telah dimulai, sementara cahaya dari timur memberi kesan bahwa sebentar lagi matahari akan terbit, sehingga para makhluk halus bersembunyi kembali ke perut Bumi. Akibatnya, hanya 999 candi yang berhasil dibangun sehingga usaha Bandung Bondowoso gagal. Setelah mengetahui bahwa semua itu adalah hasil kecurangan dan tipu muslihat Rara Jonggrang, Bandung Bondowoso amat murka dan mengutuk Rara Jonggrang agar menjadi batu. Sang putri berubah menjadi arca terindah untuk menggenapi candi terakhir.

Menurut kisah ini, situs Ratu Baka di dekat Prambanan adalah istana Prabu Baka, sedangkan 999 candi yang tidak selesai kini dikenal sebagai Candi Sewu, dan arca Durga di ruang utara candi utama di Prambanan adalah perwujudan sang putri yang dikutuk menjadi batu dan tetap dikenang sebagai Lara Jonggrang yang berarti “gadis yang ramping”.


Terdapat pesan moral dalam kisah Roro Jonggrang, yaitu bahwa kita sebagai manusia harus mampu mengendalikan hawa nafsu dan menjaga prilaku yang baik

(Writer: Ratna Sakti Wulandari-Museum Musik Indonesia)


Please enter your comment!
Please enter your name here